richesse

"Ce qui est intéressant avec un grand magasin, c'est que ça change à chaque fois" : Étienne Giannesini-Bizot, scénographe à la Samaritaine et "virtuose 2024" des métiers d'excellence LVMH En 2014, le premier programme de formation en alternance dans le luxe est créé par LVMH pour protéger et pérenniser ses savoir-faire. Ce sont 280 métiers au sein de 75 maisons du groupe mobilisant 100 000 talents.

Étienne Giannesini-Bizot, scénographe à la Samaritaine et expert des métiers d’excellence chez LVMH, souligne l’importance de la diversité des métiers au sein d’un grand magasin. En 2014, le groupe de luxe LVMH a lancé un programme de formation en alternance pour préserver ses savoir-faire et assurer leur pérennité. Avec 280 métiers répartis dans 75 maisons, le groupe mobilise 100 000 talents. Pour Etienne Giannesini-Bizot, il est essentiel de valoriser la richesse et la variété des métiers au sein d’une enseigne de renom.

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En 2014, le groupe LVMH a mis en place un programme novateur de formation en alternance dans le secteur du […]

À Bayonne, le projet photographique d'une fresque urbaine monumentale rassemble les habitants Trois cent cinquante portraits vont décorer les murs de la ville à partir de l'automne.

Projet photographique à Bayonne : une fresque urbaine monumentale rassemble les habitants
Un projet artistique d’envergure est en cours à Bayonne, où 350 portraits vont bientôt orner les murs de la ville. Cette fresque urbaine monumentale, qui verra le jour à l’automne, est le fruit d’une collaboration entre les habitants et les artistes locaux. Chaque portrait raconte une histoire, reflétant la diversité et la richesse de la communauté bayonnaise. Cette initiative vise à créer un lien fort entre les habitants et leur environnement urbain, tout en mettant en valeur la créativité et le talent de chacun. Grâce à ce projet, les murs de la ville deviendront le reflet de la diversité et de la solidarité qui animent la vie quotidienne à Bayonne.

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À partir de l’automne, la ville sera ornée de trois cent cinquante portraits. Un shooting photo ouvert à tous à

À Rennes, découvrez l’histoire du graffiti des années 1960 à nos jours au musée des beaux-arts L’exposition "Aérosol, une histoire du graffiti" rassemble des œuvres rares et inédites, ainsi que de nombreux documents, photographies et témoignages.

Découvrez l’histoire du graffiti à Rennes au musée des beaux-arts
L’exposition « Aérosol, une histoire du graffiti » présente des œuvres uniques et des documents inédits qui retracent l’évolution du mouvement artistique depuis les années 1960 jusqu’à nos jours. Les visiteurs auront l’occasion d’admirer des créations originales, des photographies et des témoignages qui témoignent de l’importance du graffiti dans la culture urbaine. Cette exposition offre une immersion fascinante dans l’univers de cet art urbain et permet de mieux comprendre son évolution au fil du temps. Une occasion unique de découvrir la richesse et la diversité du graffiti, de ses débuts controversés à sa reconnaissance en tant qu’expression artistique à part entière. Ne manquez pas cette exposition qui retrace l’histoire passionnante du graffiti à travers une sélection d’œuvres emblématiques et de témoignages poignants.

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L’exposition intitulée « Aérosol, une histoire du graffiti » présente une collection d’œuvres exceptionnelles et jamais vues auparavant, accompagnée d’une multitude de

"Les Nocturnes de Chauvet", un nouveau spectacle son et lumière de la Grotte Chauvet 2, pour faire rêver les visiteurs les plus jeunes Visite du site la nuit, la tête dans les étoiles, "Les Nocturnes de Chauvet" ont été imaginées essentiellement pour les vacances estivales.

Spectacle son et lumière « Les Nocturnes de Chauvet » à la Grotte Chauvet 2 : une expérience magique pour les visiteurs jeunes et moins jeunes

La Grotte Chauvet 2, située en Ardèche, propose un nouveau spectacle son et lumière baptisé « Les Nocturnes de Chauvet ». Cette expérience unique permet aux visiteurs de découvrir le site préhistorique de manière originale, en se plongeant dans une ambiance féerique.

Conçu principalement pour les vacances estivales, ce spectacle nocturne offre une expérience immersive inédite. En effet, les visiteurs ont la possibilité de visiter la grotte de nuit, sous un tout autre angle. La magie opère alors que les jeux de lumières et de son transportent les spectateurs dans un univers mystérieux et enchanteur.

Les « Nocturnes de Chauvet » sont également pensées pour séduire un public familial, notamment les plus jeunes. En effet, ce spectacle permet aux enfants de vivre une expérience ludique et pédagogique, en découvrant la préhistoire de façon ludique. Les parents peuvent ainsi partager un moment privilégié avec leurs enfants, tout en s’imprégnant de la beauté et de la richesse historique de la Grotte Chauvet 2.

Ainsi, en proposant ce nouveau spectacle son et lumière, la Grotte Chauvet 2 souhaite offrir aux visiteurs une expérience unique et mémorable. Les « Nocturnes de Chauvet » permettent de découvrir le site sous un nouveau jour, en mettant en avant sa beauté naturelle et son histoire fascinante. Une occasion à ne pas manquer pour tous ceux qui souhaitent vivre un moment magique et inoubliable au cœur de la préhistoire.

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Découvrir le site lors d’une visite nocturne, laissant libre cours à son imagination sous un ciel étoilé, c’est ce que

Le Festival Interceltique de Lorient, plus grand rassemblement des Celtes au monde, célèbre ses cultures entre tradition et modernité Pour cette 53e édition, plus de 300 spectacles et animations sont proposés sur 12 scènes jusqu'au 19 août.

Festival Interceltique de Lorient : célébration des cultures celtes entre tradition et modernité

Le Festival Interceltique de Lorient, considéré comme le plus grand rassemblement des Celtes au monde, bat son plein pour sa 53e édition. Plus de 300 spectacles et animations sont programmés sur 12 scènes différentes jusqu’au 19 août. Cet événement unique met en avant la richesse et la diversité des cultures celtes, alliant traditions séculaires et créations contemporaines.

Chaque année, des milliers de visiteurs se rendent à Lorient pour assister à ce festival emblématique. Les spectateurs peuvent découvrir des concerts, des défilés, des expositions, des conférences, des ateliers et bien d’autres activités mettant en lumière les différentes facettes des cultures celtes. Les artistes et groupes invités viennent des pays celtes (Bretagne, Ecosse, Irlande, Pays de Galles, Cornouailles, Galice, Asturies) mais aussi d’autres régions du monde où l’influence celte se fait sentir.

Le Festival Interceltique de Lorient est un lieu de rencontres et d’échanges, où se mêlent les langues, les musiques, les danses et les traditions des peuples celtes. Il permet de célébrer l’identité celte dans toute sa diversité, tout en favorisant les échanges interculturels et la découverte de nouvelles formes artistiques.

Cette année encore, le festival promet d’être riche en émotions et en découvertes, avec des artistes de renom et des talents émergents qui se succèdent sur scène. Les festivaliers pourront ainsi voyager à travers les différentes cultures celtes, se laisser emporter par la magie des légendes et des traditions, et partager des moments uniques de convivialité et de partage.

Le Festival Interceltique de Lorient est plus qu’un simple événement culturel : c’est une véritable célébration de l’histoire, de la langue, de la musique et de la danse des peuples celtes. Il incarne le dynamisme et la vitalité de ces cultures, qui continuent de s’exprimer et de se réinventer au fil du temps. En associant tradition et modernité, le festival témoigne de la richesse et de la créativité des héritages celtes, et invite chacun à découvrir et à apprécier cette diversité culturelle unique au monde.

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La 53e édition de cet événement propose un programme riche et varié, avec plus de 300 spectacles et animations répartis

À Aubenas, en Ardèche, déjà 5 000 visiteurs en un mois pour le nouveau Centre d'art contemporain Abritée par le château d'Aubenas, la nouvelle institution présente de nombreuses expositions. Parmi elles, les étonnantes œuvres de Gérard Lattier, à découvrir jusqu'en janvier 2025.

Succès pour le Centre d’art contemporain d’Aubenas en Ardèche avec 5 000 visiteurs en un mois

Le nouveau Centre d’art contemporain d’Aubenas, installé au sein du château, a déjà attiré 5 000 visiteurs en un mois. Cette nouvelle institution propose une série d’expositions variées, parmi lesquelles les œuvres surprenantes de l’artiste Gérard Lattier, à admirer jusqu’en janvier 2025. Cette affluence témoigne de l’intérêt du public pour l’art contemporain et de la qualité des expositions proposées par le Centre. Les visiteurs sont séduits par la diversité des œuvres présentées et la richesse artistique des artistes exposés. Le Centre d’art contemporain d’Aubenas s’impose ainsi comme une destination culturelle incontournable en Ardèche, attirant un public toujours plus nombreux.

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Située à l’ombre du château d’Aubenas, la toute nouvelle institution culturelle propose une variété d’expositions fascinantes. Parmi celles-ci, on peut

Street Art City : un ancien site industriel transformé en capitale de l'art urbain dans l'Allier La capitale du graff Lurcy-Lévis reçoit une trentaine de nouveaux artistes du monde entier chaque année. Un concept unique au monde où Antoine et Katia se sont rencontrés. Il vient du graffiti, elle vient de l'illustration, et désormais, ils forment Kat & Action.

Transformation d’un ancien site industriel en capitale de l’art urbain à Street Art City, Lurcy-Lévis
Street Art City, situé à Lurcy-Lévis, est devenu la capitale du graffiti. Chaque année, une trentaine d’artistes du monde entier viennent y laisser leur empreinte. Parmi eux, Antoine et Katia, qui ont fusionné leurs talents pour former le duo Kat & Action. Antoine, spécialiste du graffiti, et Katia, illustratrice, ont trouvé en Street Art City un lieu unique pour exprimer leur créativité.

Ce site industriel reconverti en galerie d’art à ciel ouvert offre une liberté totale aux artistes, qui peuvent laisser libre cours à leur imagination. Les murs sont devenus des toiles géantes, offrant aux visiteurs une expérience artistique immersive. Street Art City est devenu un lieu incontournable pour les amateurs d’art urbain, qui viennent du monde entier pour découvrir les oeuvres éphémères qui s’y trouvent.

Antoine et Katia font partie de ces artistes qui ont été séduits par l’atmosphère unique de Street Art City. Leur collaboration, née de leur rencontre sur ce site, est le reflet de la diversité et de la richesse artistique que l’on peut y trouver. Ensemble, ils repoussent les limites de l’art urbain et créent des oeuvres qui ne laissent personne indifférent.

Street Art City est bien plus qu’un simple lieu d’exposition, c’est un véritable laboratoire artistique où se mêlent les influences du monde entier. Chaque artiste apporte sa touche personnelle à ce projet collectif, contribuant à faire de Street Art City un lieu unique et inspirant. Antoine et Katia font partie de cette communauté d’artistes qui ont trouvé en ce lieu une source d’inspiration inépuisable.

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Chaque année, une trentaine d’artistes du monde entier se rendent à Lurcy-Lévis, la capitale du graffiti, pour participer à un

À Douarnenez, découvrez l’exposition inédite d’Henri Rivière, l’un des maîtres de l’estampe Les 64 lithographies issues des cinq séries décoratives de l’artiste sont pour la première fois réunies au sein d'une même exposition. À voir en Bretagne jusqu’au 10 août.

Exposition inédite d’Henri Rivière à Douarnenez : 64 lithographies à découvrir en Bretagne jusqu’au 10 août
Henri Rivière, célèbre maître de l’estampe, est à l’honneur dans une exposition exceptionnelle à Douarnenez. Les 64 lithographies de ses cinq séries décoratives sont présentées pour la première fois ensemble. Une occasion unique de plonger dans l’univers artistique de ce grand créateur. L’exposition se tient en Bretagne et sera ouverte au public jusqu’au 10 août prochain.
L’œuvre d’Henri Rivière, reconnu pour son talent dans le domaine de l’estampe, est mise en lumière à travers cette exposition. Les visiteurs auront ainsi l’opportunité d’admirer de près ses créations originales et de découvrir l’évolution de son style au fil des cinq séries décoratives présentées. Chaque lithographie raconte une histoire et témoigne du savoir-faire exceptionnel de l’artiste.
Cette exposition inédite est l’occasion de plonger dans l’univers poétique et singulier d’Henri Rivière. Ses œuvres, empreintes de délicatesse et de finesse, transportent le spectateur dans un monde imaginaire où la nature et l’architecture se mêlent harmonieusement. L’estampe, technique privilégiée par l’artiste, révèle tout son talent et sa sensibilité artistique.
L’exposition se déroule dans un cadre enchanteur, en Bretagne, offrant aux visiteurs une expérience culturelle unique. Les 64 lithographies d’Henri Rivière sont mises en valeur dans un écrin artistique qui met en lumière tout le génie de l’artiste. Une occasion rare de découvrir ou redécouvrir le travail d’un maître de l’estampe, dont l’influence perdure encore aujourd’hui.
Cette exposition est un véritable hommage à l’œuvre d’Henri Rivière, dont la renommée dépasse les frontières de la Bretagne. Les visiteurs pourront ainsi apprécier la richesse et la diversité de son travail, ainsi que l’originalité de ses créations. Une occasion unique de plonger dans l’univers fascinant de cet artiste hors du commun, dont l’œuvre continue d’inspirer et d’émerveiller.

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Pour la première fois, une exposition en Bretagne présente les 64 lithographies des cinq séries décoratives de l’artiste. Les visiteurs

À Clermont-Ferrand, le Festival international des textiles extraordinaires (FITE) célèbre sa 7e biennale À l'occasion du FITE, le textile est mis à l'honneur à travers des expositions mêlant savoir-faire traditionnel et créativité contemporaine. Au programme : des festivités jusqu'au 7 juillet et des expositions jusqu'au 12 janvier 2025.

Festival international des textiles extraordinaires à Clermont-Ferrand : 7e édition célébrée avec créativité

La 7e édition du Festival international des textiles extraordinaires (FITE) se tient actuellement à Clermont-Ferrand, mettant en avant l’art du textile à travers des expositions alliant tradition et modernité. Les festivités se déroulent jusqu’au 7 juillet, tandis que les expositions resteront ouvertes au public jusqu’au 12 janvier 2025.

Le FITE est l’occasion pour les passionnés de textiles de découvrir des créations uniques, alliant savoir-faire ancestral et innovations contemporaines. Les visiteurs pourront admirer des œuvres originales et participer à des ateliers pour en apprendre davantage sur les techniques utilisées par les artistes.

De nombreux artistes internationaux ont répondu présents pour cette 7e édition du FITE, apportant avec eux leur vision et leur créativité pour offrir au public une expérience unique. Les expositions proposées sont riches en couleurs et en textures, invitant les visiteurs à plonger dans un univers artistique fascinant.

Le Festival international des textiles extraordinaires est un événement incontournable pour tous les amateurs de textile, qu’ils soient professionnels ou simples passionnés. C’est l’occasion de célébrer la diversité et la richesse de cet art ancestral, tout en découvrant les tendances et les innovations de demain.

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Le Festival International du Textile et de l’Environnement (FITE) met en lumière le textile à travers des expositions alliant tradition

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