L’exposition intitulée « L’âge atomique, les artistes à l’épreuve de l’histoire » met en lumière environ 250 œuvres variées, allant de peintures à des installations en passant par des dessins, des photographies, des vidéos et des films. Ces créations, souvent méconnues du grand public, offrent un regard unique sur l’impact de l’histoire sur les artistes et leur travail.
Le nucléaire et l’art, deux domaines en apparence éloignés, se rejoignent dans une exposition inédite au Musée d’art moderne de Paris. Du vendredi 11 octobre au 9 février 2025, les visiteurs pourront découvrir comment le thème du nucléaire a inspiré de nombreux artistes à travers le temps.
Maria Stavrinaki, commissaire de l’exposition et professeur d’histoire de l’art contemporain à l’université de Lausanne, explique que cette initiative vise à combler une lacune dans l’histoire de l’art en montrant l’ambivalence du nucléaire et la façon dont les artistes l’ont perçu.
L’exposition présente environ 250 œuvres peu connues du grand public, notamment des peintures, dessins, photographies, vidéos, films et installations. Certains de ces documents proviennent du laboratoire américain de Los Alamos, dirigé par J. Robert Oppenheimer, ainsi que des musées japonais d’Hiroshima et de Nagasaki. Un film du cinéaste ukrainien Vladimir Shevchenko, réalisé après l’accident nucléaire de Tchernobyl en 1986, est également présenté.
Le parcours de l’exposition, intitulé « L’Âge atomique, les artistes à l’épreuve de l’histoire », met en lumière les liens entre l’art, la science et la politique à travers différentes sections thématiques. De la danse du radium de Loïe Fuller en 1911 à l’utilisation de la bombe atomique par les États-Unis en août 1945, marquant le début de l’ère atomique, les artistes ont exploré de nouvelles formes d’expression en réaction à ces événements historiques.
L’omniprésence de l’image du champignon atomique dans la propagande, la consommation et le spectacle a été un sujet d’expérimentation artistique. Des archives révèlent l’existence d’un concours de beauté appelé « miss atomique » en soutien aux essais nucléaires dans le désert du Nevada, ainsi que l’origine du nom « bikini » pour un célèbre maillot de bain.
L’exposition aborde également des thèmes tels que le colonialisme nucléaire et le féminisme. Des œuvres de survivants d’Hiroshima et de Nagasaki côtoient celles d’artistes engagés contre l’énergie nucléaire et ses conséquences toxiques. Le féminisme écologique et antimilitariste des années 1960 est également mis en avant, soulignant les effets dévastateurs de la radioactivité sur les organes reproducteurs féminins.
Enfin, l’exposition se termine par des œuvres évoquant un hiver nucléaire dystopique et des dessins inspirés de la catastrophe de Fukushima en 2011, rappelant que l’ère atomique est une réalité contemporaine.
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