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Quand les Normands apprenaient à nager au XIXe siècle : à Paluel, l'exposition "Les pieds dans l'eau" raconte l'histoire en caricatures Faire "trempette" au Havre est une habitude estivale pour beaucoup. Deux siècles plus tôt, les plages normandes étaient le théâtre de coutumes bien plus étranges...

Apprendre à nager en Normandie au XIXe siècle : l’exposition « Les pieds dans l’eau » à Paluel retrace cette étonnante histoire

Se baigner au Havre est devenu une tradition estivale pour de nombreuses personnes. Cependant, il y a deux siècles, les plages normandes étaient le théâtre de pratiques bien différentes. A Paluel, une exposition intitulée « Les pieds dans l’eau » présente de manière caricaturale l’histoire de l’apprentissage de la natation en Normandie au XIXe siècle.

L’exposition met en lumière les différentes pratiques et croyances qui entouraient l’apprentissage de la natation à l’époque. Les Normands avaient en effet des méthodes bien particulières pour enseigner cette compétence essentielle. Les caricatures présentées dans l’exposition offrent un regard amusant sur ces pratiques, mettant en scène des scènes burlesques et parfois extravagantes.

Les visiteurs peuvent ainsi découvrir comment les habitants de la région se familiarisaient avec l’eau, parfois de manière peu conventionnelle. L’exposition retrace également l’évolution des techniques d’apprentissage de la natation au fil du temps, montrant comment la pratique s’est peu à peu démocratisée et professionnalisée.

En explorant cette facette méconnue de l’histoire normande, l’exposition « Les pieds dans l’eau » invite les visiteurs à plonger dans un univers drôle et surprenant, où l’apprentissage de la natation était synonyme de tradition et de folklore. Une manière originale de découvrir un pan oublié du patrimoine culturel de la région.

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Se baigner au Havre est une tradition estivale appréciée par de nombreux habitants. Il y a deux cents ans, les

À Aubenas, en Ardèche, déjà 5 000 visiteurs en un mois pour le nouveau Centre d'art contemporain Abritée par le château d'Aubenas, la nouvelle institution présente de nombreuses expositions. Parmi elles, les étonnantes œuvres de Gérard Lattier, à découvrir jusqu'en janvier 2025.

Succès pour le Centre d’art contemporain d’Aubenas en Ardèche avec 5 000 visiteurs en un mois

Le nouveau Centre d’art contemporain d’Aubenas, installé au sein du château, a déjà attiré 5 000 visiteurs en un mois. Cette nouvelle institution propose une série d’expositions variées, parmi lesquelles les œuvres surprenantes de l’artiste Gérard Lattier, à admirer jusqu’en janvier 2025. Cette affluence témoigne de l’intérêt du public pour l’art contemporain et de la qualité des expositions proposées par le Centre. Les visiteurs sont séduits par la diversité des œuvres présentées et la richesse artistique des artistes exposés. Le Centre d’art contemporain d’Aubenas s’impose ainsi comme une destination culturelle incontournable en Ardèche, attirant un public toujours plus nombreux.

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Située à l’ombre du château d’Aubenas, la toute nouvelle institution culturelle propose une variété d’expositions fascinantes. Parmi celles-ci, on peut

Dans une ancienne clinique, à Tours, une exposition de street art qui se visite à la lampe frontale en mode urbex Plus que quelques semaines avant sa démolition. L'ancienne clinique Saint-Gatien au cœur de Tours accueille jusqu'à fin août les visiteurs pour une expérience insolite autour du street art. Un parcours en mode exploration à la rencontre des œuvres d'une trentaine d’artistes reconnus.

Exposition de street art urbex à Tours avant démolition de l’ancienne clinique Saint-Gatien

Il ne reste que quelques semaines avant que l’ancienne clinique Saint-Gatien, située au cœur de Tours, ne soit démolie. En attendant, les visiteurs ont la possibilité de découvrir une exposition unique dédiée au street art. Cette expérience insolite propose un parcours d’exploration à la rencontre des œuvres de plus de trente artistes reconnus dans le domaine.

En arpentant les couloirs sombres de l’ancienne clinique, les visiteurs peuvent admirer les fresques colorées et les graffitis qui ornent les murs. Munis de lampes frontales, ils sont plongés dans une ambiance urbaine et mystérieuse, propice à la découverte artistique.

Cette exposition de street art urbex offre une immersion totale dans un univers créatif et alternatif, où se mêlent les styles et les messages. Les visiteurs peuvent ainsi apprécier la diversité des œuvres présentées et ressentir l’énergie artistique qui émane de ce lieu chargé d’histoire.

Jusqu’à la fin du mois d’août, l’ancienne clinique Saint-Gatien est le théâtre d’une rencontre entre l’art contemporain et l’architecture abandonnée. Une invitation à la découverte et à l’émerveillement, avant que ce lieu emblématique ne disparaisse à jamais.

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Il ne reste que quelques semaines avant que l’ancienne clinique Saint-Gatien, située au cœur de Tours, soit démolie. D’ici la

À Douarnenez, découvrez l’exposition inédite d’Henri Rivière, l’un des maîtres de l’estampe Les 64 lithographies issues des cinq séries décoratives de l’artiste sont pour la première fois réunies au sein d'une même exposition. À voir en Bretagne jusqu’au 10 août.

Exposition inédite d’Henri Rivière à Douarnenez : 64 lithographies à découvrir en Bretagne jusqu’au 10 août
Henri Rivière, célèbre maître de l’estampe, est à l’honneur dans une exposition exceptionnelle à Douarnenez. Les 64 lithographies de ses cinq séries décoratives sont présentées pour la première fois ensemble. Une occasion unique de plonger dans l’univers artistique de ce grand créateur. L’exposition se tient en Bretagne et sera ouverte au public jusqu’au 10 août prochain.
L’œuvre d’Henri Rivière, reconnu pour son talent dans le domaine de l’estampe, est mise en lumière à travers cette exposition. Les visiteurs auront ainsi l’opportunité d’admirer de près ses créations originales et de découvrir l’évolution de son style au fil des cinq séries décoratives présentées. Chaque lithographie raconte une histoire et témoigne du savoir-faire exceptionnel de l’artiste.
Cette exposition inédite est l’occasion de plonger dans l’univers poétique et singulier d’Henri Rivière. Ses œuvres, empreintes de délicatesse et de finesse, transportent le spectateur dans un monde imaginaire où la nature et l’architecture se mêlent harmonieusement. L’estampe, technique privilégiée par l’artiste, révèle tout son talent et sa sensibilité artistique.
L’exposition se déroule dans un cadre enchanteur, en Bretagne, offrant aux visiteurs une expérience culturelle unique. Les 64 lithographies d’Henri Rivière sont mises en valeur dans un écrin artistique qui met en lumière tout le génie de l’artiste. Une occasion rare de découvrir ou redécouvrir le travail d’un maître de l’estampe, dont l’influence perdure encore aujourd’hui.
Cette exposition est un véritable hommage à l’œuvre d’Henri Rivière, dont la renommée dépasse les frontières de la Bretagne. Les visiteurs pourront ainsi apprécier la richesse et la diversité de son travail, ainsi que l’originalité de ses créations. Une occasion unique de plonger dans l’univers fascinant de cet artiste hors du commun, dont l’œuvre continue d’inspirer et d’émerveiller.

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Pour la première fois, une exposition en Bretagne présente les 64 lithographies des cinq séries décoratives de l’artiste. Les visiteurs

La 2e Biennale d'Art Contemporain de Bonifacio en Corse du Sud se fait une place dans le monde de l'art La 2e Biennale d'Art Contemporain s'est ouverte à Bonifacio en Corse du Sud. Intitulée "Roma Amor", elle réunit une cinquantaine d'œuvres d'une vingtaine d'artistes Corses et internationaux autour du thème "La chute des Empires". A découvrir jusqu'au 2 novembre.

La 2e Biennale d’Art Contemporain à Bonifacio : « Roma Amor » met en lumière la chute des Empires

La 2e Biennale d’Art Contemporain a ouvert ses portes à Bonifacio, en Corse du Sud, avec pour thème principal « La chute des Empires ». Intitulée « Roma Amor », cette exposition rassemble une cinquantaine d’œuvres réalisées par une vingtaine d’artistes corses et internationaux.

L’événement se tient jusqu’au 2 novembre et offre aux visiteurs l’opportunité de découvrir des créations artistiques variées et originales. Les artistes présents ont su exprimer à travers leurs œuvres des réflexions profondes sur la décadence des empires, tout en explorant différentes techniques et styles artistiques.

La Biennale d’Art Contemporain de Bonifacio s’impose peu à peu comme un rendez-vous incontournable dans le monde de l’art. Elle permet de mettre en lumière le talent des artistes locaux tout en offrant une ouverture sur la scène artistique internationale.

Les visiteurs pourront ainsi apprécier la diversité et la richesse des créations présentées, tout en étant invités à réfléchir sur les thématiques universelles abordées par les artistes. Cette exposition est l’occasion idéale de s’immerger dans l’univers de l’art contemporain et de découvrir des œuvres inspirantes et engagées.

En somme, la 2e Biennale d’Art Contemporain de Bonifacio se positionne comme un événement artistique majeur, mettant en avant la créativité et la diversité des artistes d’ici et d’ailleurs.

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La ville de Bonifacio, située en Corse du Sud, accueille actuellement la 2e Biennale d’Art Contemporain. Sous le titre évocateur

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